Hier vindt u leuke TIPS en studies van Universiteiten over tekenen en schilderen.

♥ Leuk tekenmateriaal kopen + promoties
- bol.com / tekenmateriaal promo's
- Amazon / tekenmateriaal promo's

FILMTIP - Leren tekenen met TIPS van Creachick

NIEUW - Tip 8 : Wil je leren tekenen? Dan vind je hier alvast enkele handige tips

Leren tekenen kan een lonende en plezierige reis zijn. Of u nu een beginner bent of uw vaardigheden wilt verbeteren, hier volgen enkele handige tips om u op weg te helpen:

Begin met de basis: Begin met het leren van fundamentele tekentechnieken zoals lijn, vorm, schaduw en perspectief. Het begrijpen van deze basisprincipes zal een sterke basis vormen voor je artistieke ontwikkeling.

Observeer en schets regelmatig: Houd een schetsboek bij en oefen regelmatig met tekenen. Observeer objecten, mensen en scènes om je heen. Besteed aandacht aan details zoals verhoudingen, texturen en belichting.

Leer van tutorials en bronnen: Profiteer van online tutorials, boeken en video's. Veel platforms bieden gratis tekenlessen over verschillende onderwerpen, zoals figuurtekenen, landschappen en stillevens.

Experimenteer met verschillende media: Probeer verschillende tekenmaterialen, zoals potloden, houtskool, pennen en pastelkleuren. Door met verschillende media te experimenteren, kun je de tools en technieken van jouw voorkeur ontdekken.

Bestudeer anatomie en verhoudingen: Als je geïnteresseerd bent in het tekenen van figuren of portretten, bestudeer dan de menselijke anatomie en verhoudingen. Als u de anatomie begrijpt, wordt uw vermogen om realistische figuren te tekenen vergroot.

Neem deel aan kunstlessen of workshops: Overweeg om je online of lokaal in te schrijven voor kunstlessen of workshops. Leren van een leraar of mentor kan persoonlijke begeleiding en feedback bieden.

Oefen geduld en doorzettingsvermogen: Tekenen kost tijd en oefening om te verbeteren. Wees geduldig met jezelf en omarm het leerproces. Zet regelmatige oefensessies opzij om uw vaardigheden te ontwikkelen.

Zoek feedback en kritiek: Deel uw tekeningen met anderen en zoek constructieve feedback. Deelnemen aan kunstgemeenschappen of forums kan waardevolle inzichten en motivatie voor verbetering opleveren.

Teken vanuit de verbeelding: Hoewel observerend tekenen belangrijk is, daag jezelf ook uit om vanuit de verbeelding te tekenen. Creëer personages, scènes of concepten puur vanuit je hoofd.

Bestudeer meesterkunstenaars: Analyseer de werken van meesterkunstenaars die je bewondert. Leer van hun technieken, composities en gebruik van licht en schaduw.

Complexe onderwerpen opsplitsen: Wanneer u complexe onderwerpen tekent, verdeel ze dan in eenvoudiger vormen en vormen. Deze aanpak maakt het tekenen van lastige onderwerpen beter beheersbaar.

Ontwikkel een persoonlijke stijl: Naarmate u meer zelfvertrouwen krijgt, kunt u zich concentreren op het ontwikkelen van uw unieke artistieke stijl. Experimenteer met verschillende benaderingen totdat je ontdekt wat bij je resoneert.

Wees niet bang voor fouten: Fouten maken deel uit van het leerproces. Omarm ze als kansen om te leren en te groeien als kunstenaar.

Neem pauzes en blijf geïnspireerd: Voorkom een burn-out door pauzes te nemen wanneer dat nodig is. Blijf geïnspireerd door andere kunstvormen te ontdekken, musea te bezoeken of tijd door te brengen in de natuur.

Geniet van het proces: Geniet ten slotte van de reis van het leren tekenen. Sta jezelf toe creatief, nieuwsgierig en open te zijn voor nieuwe technieken en ideeën.

Vergeet niet dat tekenen een vaardigheid is die verbetert met oefening en toewijding. Blijf volhardend, blijf nieuwsgierig en, belangrijker nog, veel plezier met het uiten van jezelf door middel van kunst!

Tip 7 : Enkele handige basistips om een mooi portret te schilderen

Het creëren van een boeiende weergave in de schilderkunst vereist een combinatie van technische vaardigheid en artistieke expressie. Hier zijn enkele waardevolle tips om uw portretschilderij te verbeteren:

Bestudeer anatomie en verhoudingen: Het begrijpen van de menselijke anatomie is cruciaal voor het realistisch weergeven van figuren. Bestudeer de verhoudingen van het menselijk lichaam en oefen met het schetsen van levensfiguren om de nuances van houding, beweging en structuur te begrijpen.

Leg emoties vast: Een geweldig portretschilderij brengt emotie over. Concentreer u niet alleen op de fysieke gelijkenis, maar ook op het vastleggen van de stemming en gevoelens van uw onderwerp. Observeer gezichtsuitdrukkingen, lichaamstaal en gebaren om emoties authentiek weer te geven.

Gebruik licht en schaduw: het beheersen van licht en schaduw voegt diepte en drama toe aan uw portret. Let op hoe het licht op uw onderwerp valt en creëer highlights en schaduwen die vorm en volume definiëren. Experimenteer met clair-obscur-technieken voor opvallende effecten.

Kies een boeiende compositie: Plan uw compositie zorgvuldig. Bepaal de plaatsing en pose van uw onderwerp binnen het kader. Denk na over de achtergrond en elementen die de afbeelding aanvullen zonder af te leiden van de hoofdfocus.

Focus op details: Besteed aandacht aan details zoals kledingtexturen, gelaatstrekken en subtiele uitdrukkingen. Deze details brengen leven in je portret en maken het aantrekkelijker voor kijkers.

Gebruik een beperkt palet: Experimenteer met een beperkt kleurenpalet om de harmonie en samenhang in uw schilderij te behouden. Focus op het effectief mengen van kleuren om de gewenste tinten en waarden te bereiken.

Werk waar mogelijk vanuit het leven: Schilder indien mogelijk uw afbeeldingen naar het leven in plaats van foto's. Hierdoor kunt u de essentie van uw onderwerp nauwkeuriger vastleggen en nuances waarnemen die op een foto verloren kunnen gaan.

Oefen gebarentekenen: Oefen snelle gebarenschetsen om de essentie van beweging en houding vast te leggen. Dit zal je helpen om natuurlijke poses vloeiend en met vertrouwen in je portretschilderijen te vertalen.

Experimenteer met verschillende stijlen: Ontdek verschillende schilderstijlen en technieken om te ontdekken wat bij jou resoneert. Of het nu gaat om realisme, impressionisme of abstractie, elke stijl biedt unieke mogelijkheden voor het portretteren van onderwerpen.

Vertel een verhaal: Voeg een verhaal of context toe aan uw vertolking. Denk na over het achtergrondverhaal van je onderwerp en breng dit op subtiele wijze over via visuele aanwijzingen in het schilderij.

Zoek feedback en leer: Aarzel niet om constructieve feedback te vragen aan collega-kunstenaars of mentoren. Continu leren en verbeteren zijn essentieel om als kunstenaar te evolueren.

Wees geduldig en volhardend: Het schilderen van portretten vereist geduld en oefening. Blijf experimenteren, leer van je fouten en verfijn je vaardigheden in de loop van de tijd.

Door deze tips in uw schilderpraktijk op te nemen, kunt u uw vermogen vergroten om meeslepende en suggestieve kunstwerken te maken die resoneren met kijkers. Vergeet niet om van het proces te genieten en je artistieke stem in elk stuk te laten doorschemeren.

Tip 6 : Tips voor schilderen op doek

Er zijn veel verschillende soorten verf, afhankelijk van het merk, hangt er ook een prijskaartje aan, maar het is wel even opletten met verf in tubes. Deze zijn niet echt geschikt zijn om een goede schilderij te maken. Dikwijls wil men dit kopen om te proberen. Dat is nu het slechtste wat je kan doen. Met verf die niet de kleur zal zijn die je wilt, is dat zeer moeilijk, je maakt het jezelf alleen maar moeilijker, er zit veel te weinig pigment in die verf, daardoor wijkt de kleur volledig af.

Wanneer je van elk merk dezelfde kleur zou kopen, en het zou uittesten, dan zal je zeker en vast overtuigd zijn dat het beter is, dat je een beter merk neemt waar veel pigment inzit, zodat je werk ook kan voldoen aan je eisen. Van Goch, Winsor & Newton, zijn zowat aan elkaar gewaagd, Rembrandt is dan weer een maatje hoger. Ook duurder in aankoop. Het werkt soepeler, meer pigment en echtere kleuren.

Vervolgens is ook het doek dat je gebruikt, wel degelijk het resultaat van je eindproduct. Niet de spotgoedkope doekjes, waar je kan doorkijken en je aan de achterkant zoveel kan zien als de voorkant. Meestal zijn die ook zeer dun en glad, en heb je weinig vat op het doek met je verf (je kan het eerst beter eens voorbehandelen met een witte acrylverf vooraleer je met olieverf begint). De gewone katoen doeken zijn redelijk goed van kwaliteit, maar ook daar zit nog veel verschil in. De beste doeken zijn uiteraard dan weer de linnen doeken.

Tip 5 : Tips voor schilderen met olieverf

(een tip van) Noellaroos
Voor olie verf te bewaren die u al aangemengd heeft op het palet en voor een week goed wil houden. Stop de verf in een jampotje gevuld met water. De olie verf droogt niet.

Tip 4 : Schilderij buiten ophangen is mogelijk!

(een tip van) Kiddies Art
Wist u als je een schilderij maakt je deze kunt vernissen met een speciale vernis zodat deze ook buiten geplaatst kan worden?

Tip 3 : Al eens gedacht aan een schilderij ipv een foto ?

(een tip van) Schilderijen Portret
Een olieverfschilderij is een blijvend cadeau. Laat een persoonlijk schilderij maken van een bijzondere gebeurtenis, zoals een huwelijk of jubileum.

Tip 2 : Tips voor passe-partouts inlijstingen kaders

(een tip van) PassePartouts Inlijstingen
Een tamelijk groot passe-partout geeft, vooral op een onrustige achtergrond (bijv. een behang met opvallende patronen), toch die aandacht aan het kunstwerk, die het verdient. Vanzelfsprekend geven we hier de voorkeur aan een effen, neutraal passe-partout. Bij een grotere afbeelding is het beter om een groot kader te gebruiken.

Ook hierop zijn weer uitzonderingen. Het is soms heel fraai om bijvoorbeeld een klein landschapje toch in een groot, stevig kader te plaatsen. Met een te drukke, d.w.z. rijk versierde, lijst lopen we het risico, dat meer aandacht uitgaat naar de lijst i.p.v. naar de afbeelding.

Gebruikt u gekleurde lijsten, let erop, dat de kleur van de lijst zo gekozen wordt, dat a.h.w. n van de kleuren van het kunstwerk in de lijst terugkomt.

Belangrijk is ook hier: het aanpassen van de lijst aan de totale inrichting van de kamer. Smalle lijsten zijn beter toe te passen voor kleine formaten van tekeningen, schilderijen enz. Uiteraard past een bredere lijst beter bij wat grotere formaten. Een 'sterke' ets, hoewel klein van formaat, kan best ook een groot kader hebben de aandacht zal toch naar de ets blijven uitgaan maar bij 'lieflijker' voorstellingen zal de lijst de aan dacht overnemen, wat niet de bedoeling kan zijn.

Tip 1 : Algemene informatie tekenen en schilderen

Tekenen en schilderen is voor velen een hobby. Het combineert passie met rust waarbij tevens inspiratie aan de orde is om een mooi resultaat neer te zetten. Meerdere tekenaars of schilders toveren via pen of penseel dan ook een wit doek om tot een waar kunstwerk.

Als je start met tekenen of schilderen dan is uiteraard de vraag waar beginnen en de nodige opleiding en training te vinden die je instaat stelt om mooi werk te leveren. Naast de training is ook het materiaal van belang, zeker bij schilderwerken.

Wekelijks worden nieuwe TIPS toegevoegd

Gerelateerd:
- Technisch tekenen TIPS
- Woning schilderen en verven TIPS
- Avondschool en thuisstudie TIPS
- Antiek en kunst TIPS
- Postzegels verzamelen TIPS

Deel deze tips zeker met je vrienden.